¿Qué es un clown? Ese personaje que siempre llega tarde o demasiado temprano. Aquel hombrecillo, o mujercilla, al que todo le queda grande o chico. El que tropieza dos y hasta tres veces con la misma piedra. Especialista en estar en el sitio equivocado en el momento más inoportuno. Ese músico que acerca el piano a la silla. El don nadie que quisiera ser alguien. Ese marginado que intenta ser parte de la sociedad y que al hacerlo la descompone y la desvela. Crítico inconsciente de las relaciones humanas. Un clown es todo eso y más (o menos) pero en esencia un clown es ¡UN CLOWN!

 

Objetivo: El taller es una búsqueda del clown de cada participante. Un viaje lúdico hacia uno mismo que trazará las líneas básicas de cada clown.

Cada clown tiene una forma de vida singular, su propio comportamiento, su panadería favorita, rutinas diarias, hábitos, actividades, horarios (que por lo general no cumple), comidas que le sientan bien, mascotas, objetos de su predilección, fechas que recordar, vestuario, canciones matutinas, vespertinas y nocturnas, diarios, zapatos, sombreros, imperdibles, perdibles, palillos de dientes, cepillos de dientes, medicamentos, ropa interior, sueños, instrumentos musicales, plantas a su cuidado, pesadillas propias, vecinos, morada, teléfonos, e-mail, supersticiones, ideología (payasa, pero ideología después de todo), horas predilectas, estatura intransferible, talla de pantalón, preocupaciones particulares.... En fin, un universo propio del que pueden surgir miles de historias (clownescas, por supuesto).

Objetivo: Desarrollar detalladamente el universo de cada clown.

¿Ser la razón o la pura emoción?, ¿aquel que sabe y enseña o aquel que aprende y lo arruina? El clown está siempre sobre o bajo alguien y esa posición lo define como un “blanco” o un “augusto”. Parejas famosas de clowns (el Gordo y el Flaco, Abbott y Costello, Pinky y Cerebro, Calamardo y Bob Esponja, etc.,) sostienen su juego gracias a esta relación. El taller busca volvernos ridículamente inteligentes o ridículamente inocentes. Colocarnos en posición de amo y de esclavo y desde allí descubrir facetas inesperadas del propio e intransferible clown.

Objetivo: Encontrar el “blanco” y el “augusto” escondido dentro de cada uno de nosotros.

La escritura de un número suele convertirse en un camino indescifrable. Las ganas de jugar y de improvisar por lo general pueden más que las ganas de sentarse a escribir. En el taller aprovecharemos al máximo las ocurrencias de los clowns para ponerlas al servicio de una dramaturgia simple (pero sólida) que permita al actor o actriz construir su propio número, desarrollarlo y presentarlo. Las temáticas pueden ser variadas: malabares, música, teatro, magia, poesía, física cuántica, cocina, idiomas, danza, agricultura, ergonomía, otorrinolaringología, bailo terapia, etc. Miraremos todo con ojos de clown.

Objetivo: Escritura, montaje y presentación de entradas de clown.

¿Miedo a la página en blanco? El taller ofrece detonantes para empezar a escribir; romper la barrera del miedo y empezar con una línea, una imagen o una palabra. El taller propone la forma y cada alumno aporta su propio estilo de escritura, su imaginación y sus ganas de escribir. Utilizando preguntas claves buscamos armar la estructura de la historia antes de que se convierta en obra de teatro. Buscamos: Tema, Premisa, Idea Núcleo, Storyline, Sinopsis, Esquema Actancial, etc., y sobre todo ACCIONES con el fin de colocar los cimientos de la futura obra de teatro. Finalmente, utilizando como base la estructura desarrollada, exploramos la manera de contar la historia a través de los personajes. Nos zambullimos en el mundo de las palabras y los silencios.

Objetivo: Escribir la base de una obra de teatro.

La Tutoría Teatral es un acompañamiento personalizado durante la creación de una obra de teatro en cualquiera de sus etapas. Es una herramienta para cualquier autor/a, actor/actriz o director/a que quiera iniciar un montaje teatral y necesite herramientas, consejos y asesoramiento teórico-práctico para dar el primer paso, que se encuentre “bloqueado” en mitad del proceso creativo, tanto de escritura, construcción de personajes como de puesta en escena y que necesite asesoramiento externo para poder avanzar o que tenga una obra ya montada y quiera revisar aspectos que considere necesarios ser re trabajados.

Objetivo: Brindar herramientas prácticas para la creación teatral.